Kelly Ventura começou como designer gráfica, mas pegou um pincel há seis anos e nunca olhou para trás. Seus fascinantes vídeos no Instagram mostram a transformação de formas em aquarela em pétalas e padrões delicados. A arte final sonhadora resultante da flor rouba o show em qualquer parede da galeria. As flores vibrantes se traduzem em papel de parede cativante, tecidos e outros artigos para o lar. E não somos os únicos que não se cansam do trabalho de Kelly - ela firmou parcerias com grandes marcas como Crate & Barrel, The Land of Nod, Windham Fabrics e Anthropologie. (Ela também tem um novo projeto super-secreto sendo lançado em breve!) Conversamos com Kelly para aprender a inspiração por trás de suas lindas flores e pegar algumas de suas dicas de design.
Como você descreveria o seu estilo de design?
Meu estilo de design é gestual, fluido e cheio de cores. Divertidamente sofisticado. Meu estilo de pintura contrasta bastante com o estilo de design da minha casa, pois a maioria da minha casa é branca, cinza e preta. Adoro adicionar cores com arte e têxteis a uma parede minimalista e limpa. É fácil mudar as coisas com uma base neutra.
De quem ou de quem você é inspirado?
Eu sou inspirado por partes da vida cotidiana: natureza, flores, moda, padrão e cor.
Qual é o seu conselho favorito sobre design?
Recebo perguntas o tempo todo perguntando como começar no setor e a melhor maneira de ajustar seu estilo. Meu conselho número um é criar todos os dias! Comece, crie, ajuste e você verá sua voz emergir ao longo do tempo.
Qual foi o seu maior desafio de design?
Projetando e lançando minha linha de papel de parede com a marca. Estar encarregado de encontrar um fabricante, selecionar padrões, cores, ajustar, comercializar e lançar minha primeira coleção de papéis de parede não foi uma tarefa fácil, mas estou muito orgulhoso dessa linha e mal posso esperar para colocá-la em casa em todo o mundo.
Qual é o seu momento de design mais orgulhoso?
Tive o privilégio de colaborar com alguns ótimos varejistas em uma ampla variedade de produtos para casa, presentes e crianças nos últimos seis anos. É uma sensação incrível ver o lançamento de um novo produto a cada vez. É um daqueles momentos "belisque-me" que nunca envelhece.
Você tem alguma regra de design?
Apenas comece. Às vezes, começar é a parte mais difícil do processo, mas aprendi a colocar algo no papel. Depois de abordar essa etapa, as outras parecem ocorrer muito mais naturalmente.
Quais são as suas fontes favoritas para encontrar decoração ou suprimentos?
Não há nada como entrar em uma pequena loja de material de arte e ver todos os pigmentos lindos perfeitamente organizados por cores na prateleira! Quanto à decoração da casa, gosto de uma mistura saudável de novos e antigos. Tenho um número obsceno de cadeiras que resgatei do Craigslist, lanchonetes e vendas de garagem ao longo dos anos.
Como o seu estilo evoluiu ao longo do tempo?
Antes de iniciar minha empresa de design, estava criando tudo digitalmente no Adobe Illustrator, produzindo padrões e ícones baseados em vetores para uma empresa de presentes por atacado. Comecei a pintar com aquarela em 2012 e meu estilo era muito rígido e rígido ao aprender o básico desse novo meio. Nos últimos seis anos, meu estilo e escala de pintura evoluíram para um trabalho mais divertido, solto, cheio de movimento e cores arrojadas. Tem sido uma aventura assistir ao desenrolar, e estou animado para ver como ele continua a evoluir nos próximos anos.